Baars Henneman Mengelberg

Sliptong

Wig 16

Geen van drieeën domineert, geen van drieeën doet onder voor de ander. 'Sliptong' is een zeldzaam evenwichtige plaat. Even speels als serieus. Even romantisch als zwartgallig. Even venijnig als lief.
--Mischa Andriessen, Jazzenzo Juli 2009

The conviviality of dinner, the privacy of performing just for themselves, and their long experience together all worked to produce this intimate and idiosyncratic album. Its strength derives from the vast differences in their approaches. Henneman skirts the fringes of tempered notes, her time just nicks the edges of meter, so that on “Zee-Engel” everything is just off-center from where it should be. Her sound lets you hear how she makes music, you’re aware of the friction of bow against string, of flesh against string, of the physical impact of a snapped string hitting wood. It’s a very honest sound, beautiful, but not in any conventional sense. Baars, too, exposes the mechanics of his sound when he plays, there’s a grainy airiness to his sound, the keen sense of breath moving through metal and wood. He controls his tone exactly, with careful inflections and timbres. His phrasing is just as idiosyncratic as Henneman’s, but in different ways. He generally avoids the trappings of swing, although his lines move in intricate and unexpected ways. On “Fishwalk,” he phrases with the quick little steps of a sparrow or deliberate angular motions of a heron. There are sudden graceful bursts of speed or stealthy slinking like a cat. He conveys vulnerability and a feeling for the absurd that indicates a quick and agile mind at work. And Mengelberg, the patient, pensive wit, picks his moments to enter, ruminates on the voicings of his chords so that each conveys a different shade of feeling, adding a touch of jazz here or late Romanticism there. Quite often, he is the tonal anchor of the improvisations, while Henneman and Baars daub color and asymmetric lines around him. The contrasts are stark, even surreal at times, but there’s always a sense that they are walking together arm in arm through this unusual musical landscape.
-- Ed Hazell, Point of Departure an online music journal Issue 24 - August 2009

Sliptong, the album, is a great example of what Mengelberg does best: find the right notes (or the right wrong notes), put them exactly where they should go and leave the doors open to adjacent musical idioms (jazz, classical, whatever) and plenty of room for his playing partners to move into them. (...) "Zee-engel" explores the possibilities of a single semitone with a rigour Steve Lacy would have been proud of. Baars' control over the usually shrill upper register of the clarinet is impressive, as is Henneman's bowed work (check out the spiccato on "Is that Solly?" too). Can't say the fish and mashed potatoes menu sounds all that thrilling, but the music is delicious. Bon appétit.
-- Dan Warburton, www.paristransatlantic.com Summer News 2009

Ciò che più di tutto convince in questo caso è il grandissimo gusto e la raffinatezza delle scelte musicali nel loro complesso. Senza farsi catturare da quel tipo di suggestioni eteree a rischio di misticismo improvvisativo, il trio esprime chiaroscuri che suoi pianissimi suonano assolutamente perfetti.
-- Michele Coralli, altremusiche.it Giugno 2009

'Sliptong', de nieuwste cd van Ab Baars (tenorsax, klarinet, shakuhachi), Ig Henneman (altviool) en Misha Mengelberg (piano), is volstrekt authenthiek, uniek, onnavolgbaar en van groot belang voor iedereen die geïnteresseerd is in de ontwikkelingen van jazz anno nu. Naast Baars' prominente bijdrage wil ik in een adem de substantiële en beeldbepalende inbreng noemen van Ig Henneman en de hier uiterst 'spraakzame' Misha Mengelberg.
(...) Ongekend en ongehoord is Mengelbergs frisse, avontuurlijke en jeugdige spel hier. Je beluistert de onbevangenheid en onbekommerdheid van het spelen op het podium van een verlaten Bimhuis. Je hoort de rondwarende vibe van deze muziektempel, waar in het nog korte bestaan ervan al zoveel onvergetelijks plaatsvond. Deze opname is een schitterend bewijs van hoe deze avond alles op zijn plek viel. Het resultaat is een hoogtepunt in de categorie hedendaagse jazz in Nederland.
-- Cees van de Ven Draai om je oren 7.6.09

Ce disque m'a d'abord laissé sans voix, avec le sentiment d'être passé à côté, d'avoir traversé sans voir. (...) Ab Baars au ténor et Ig Henneman au violon alto n'articulent que peu les sons, les laissent comme ébauchés : anche et cordes à peine en vibration, dans un état de mouvement d'avant le son. Ainsi ils ne pointent jamais un lieu musical précis qui exclurait les autres. De cette vibration mouvante, Misha Mengelberg fait une musique en jouant ou en se taisant. Personne ici n'impose quoi que ce soit, à lui-même, aux autres ou à la musique.
Sur le texte de pochette, Kevin Whitehead raconte comment le disque s'est enregistré dans l'intimité d'une soirée à quatre au début du mois de décembre dernier dans le Bimhuis vide, après un repas pris en commun. Ce n'est pas seulement une anecdote, l'esprit même de douceur et de vérité de cette musique y souffle : extrême solitude de chaque musicien et relais de tous les autres sur la scène du trio. Ça semble facile et grave, rester à la hauteur de cette musique faite d'incroyables espaces reste un défi.
-- Noël Tachet Improjazz May 2009